9岁以上的孩子，快来学习动漫设计吧！

​学生年龄：9岁以上
 
学生将深入了解动漫的基础知识和绘画技巧，引导学生展开动漫设计的创作过程，为热爱动漫的学生提供一个积极互动和学习的平台。
 
通过介绍杰出的动漫艺术家和经典作品，本课程将呈现动漫产业对艺术、娱乐和文化的深远影响。这不仅有助于学生深入理解动漫的发展历程，同时也将激发他们对艺术与文化的独特见解。
 
此外，本课程还将探讨动漫文化在国际范围内的影响，并引导学生关注不同文化之间的独特之处，激发学生对全球动漫的浓厚兴趣，引领他们走向更加广阔的文化世界。

​课程所需工具及材料：iPad+Apple Pencil；速写本+绘画工具
 
为什么要学习动漫?
 
通过学习动漫，学生可以获得许多有益的技能和经验，同时也能够培养一系列的认知和创造性能力。

1. 创造力的培养： 动漫是一个充满创意和想象力的领域，学习动漫可以激发学生的创造力，帮助他们开发独特的艺术和故事创作能力。
 
2. 绘画技能的提高： 动漫涉及到丰富的人物设计、场景绘制和动态表达，学生通过学习动漫可以提高绘画技能，包括人物造型、色彩运用和构图等方面。
 
3. 团队协作与交流： 在动漫制作中，通常需要与其他艺术家、编剧、声优等专业人员协作。学生通过参与动漫课程，能够培养团队协作的能力，并学会有效地与他人沟通和交流。
 
4. 文化理解： 动漫通常反映了当地和全球不同文化的元素，学生通过观察和学习动漫，能够更深入地了解各种文化，促使他们具备更广泛的视野。
 
5. 数字技术应用： 随着数字技术的发展，动漫制作越来越依赖计算机软件和数字工具。学生通过学习动漫，可以掌握一些数字绘画软件和技术，提高数字创作的能力。
 
6. 职业发展机会： 学习动漫为学生提供了追求艺术和创意职业的基础。动漫行业包括角色设计、动画制作、漫画创作等多个领域，学生可以选择适合自己兴趣和技能的职业方向。
 
7. 娱乐与放松： 动漫作为一种娱乐形式，能够为学生提供轻松愉快的学习体验。通过欣赏各种风格的动漫，学生可以从中获得乐趣，同时也学到有趣的知识。

​课程内容：教学/绘画技巧讲解+课堂练习指导
 
动漫知识
 
深度历史介绍：引导学生了解动漫产业发展历程，分析不同时期的风格和趋势。
 
艺术家案例分析：鼓励学生挑选一个动漫艺术家，进行深度分析，分享他们的风格、影响和创作理念。

​动漫人物绘画技巧
 
五官表情绘画：引导学生通过角色情感表达，提高角色的生动性。
 
身体绘画技巧：讲解角色设计时考虑的身体比例、体态和线条运用。
 
年龄、性别和体型的表现：分析不同年龄、性别和体型的动漫角色设计要点，进行实际演练。

​发型、服装与色彩搭配
 
设计挑战：提供一个实际场景，要求学生设计一个独特的角色，包括发型、服装和色彩方案。
 
反馈和分享：学生互相分享设计，进行反馈和讨论。

​场景绘画技巧
 
透视和构图实践：给学生提供简单的场景要求，让他们运用透视和构图知识进行绘制。
 
创意场景设计：鼓励学生思考并绘制一个自己创意的动漫场景。

​绘画软件应用
 
实际操作：演示不同绘画软件的基本操作，并让学生实际操作。
 
个性化绘画风格：引导学生在数字平台上探索和发展个性化绘画风格。

​互动活动
 
学生展示：
学生展示是课程中一个激动人心的时刻。在确保有足够时间的前提下，我们将组织学生们展示他们最喜欢的动漫作品或个人创作，旨在促进同学们之间的交流与启发，从而培养学生的表达能力，提升他们的自信心。
 
其他活动：
 
我们还鼓励学生制作属于他们自己的个人动漫项目，为他们提供技术指导，以协助他们更深入地了解和学习动漫领域的相关知识。同时，为了强调团队合作的重要性，我们鼓励学生组建团队，共同完成一些富有创意和挑战性的团队项目。通过这些活动，我们期望学生们能够在实践中不断提升技能，发掘潜力，并在团队协作中培养出色的合作精神。

​无论孩子仅仅是喜欢动漫，还是以后打算申请动漫/游戏设计专业或者想要从事角色设计/动漫插画行业，都可以报名学习这门课程。
 
名额有限，报名从速！电话：626-558-7777，网址：www.MyArtEducation.com。