|
3月20日，首届国际青少年艺术和科技大赛在加州大学圣地亚哥分校举行了隆重的颁奖典礼，汪老师美术学院7名学生获奖，其中3名学生获得银奖：7岁的Tommy Tang，18岁的Tiffany Kao和11岁的Jenna Vuong；4名学生获得铜奖：6岁的Ada Yao，15岁的Charlie Li， 11岁的Jadey Chen和8岁的Tymon Tao。  这项由全美浙江总商会教育委员会主办的比赛，面向1年级到12年级的在校学生，分小学、初中、高中三类评选。比赛旨在挖掘兼备艺术与科技能力的青少年精英， 激发他们的同理心和社会责任感，培育他们成为肩负改善人类生活、推动社会发展的新一代创新人才。  绘画赛是此次艺术与科技大赛中主题为“我们的未来世界”创意大赛其中的一项内容。创意大赛邀请参赛者充分利用他们的创造力和想象力，通过各种艺术表现形式，探索人类的未来生活状态。参赛选手可以用平面绘画或半浮雕、实物创造（即模型，机器人，3D打印，实验仪器）、多媒体文件等形式进行主题的表现。  汪老师美术学院获银奖作品：Tiffany Kao,18岁 无数事实已经证明，具有创新能力的发明家，往往具备艺术和科技能力的有机结合。大赛主办方认为，创新的成功密码 = 艺术 x 科技 + 社会使命。  汪老师美术学院获银奖作品：Jenna Vuong,11岁 跨学科、科技能力与艺术特质的完美融合，是培养创造者和发明家的特殊密码。在文艺复兴时期，像米开朗基罗和达芬奇这样的先驱者如果不应用创意构图，科学和工程学，就无法创作出大量的艺术大作。他们在艺术和技术相结合方面的一些努力至今仍影响着我们世界的各方各面。  汪老师美术学院获银奖作品：Tommy Tang,7岁 而在当今迅速发展的科技世界中，如果没有艺术的影响，史蒂夫乔布斯，比尔盖茨或马克扎克伯格就不会有今天的成功和创新。最重要的是，他们都有一个共同点: 就是他们把改进人类生活和推动社会发展的使命感作为塑造他们愿景和目标的基石。  汪老师美术学院获铜奖作品：Charlie Li,15岁 国际青少年艺术与科技大赛将艺术与科技的融合作为大赛宗旨，把挖掘和培养兼备艺术与科技能力的青少年精英作为大赛的目标。  汪老师美术学院获铜奖作品：Jadey Chen,11岁 创新，是一个永不过时的话题，培养创新型人才已成为新时代的使命。“艺术启迪智慧，艺术教育能够培养学生的批判性、创造性思维能力和解决问题能力，”汪老师美术学院院长汪蕾说，“在画画的过程中，孩子会不断地用自己的视角观察世界， 有助于培养个人独立思考和创造创新的能力。”  汪老师美术学院获铜奖作品：Tymon Tao,8岁 颁奖当日，部分获奖者还有幸受邀参加了在加州大学圣地亚哥分校举行的京都奖座谈会，聆听了基础科学获奖者Masaki Kashiwara博士关于代数分析的精彩演讲。  汪老师美术学院获铜奖作品：Ada Yao,6岁
0 Comments
孩子小的时候，你一定带他们去过迪士尼乐园、环球影城以及其它各种主题公园和娱乐场所吧？孩子们一定在课余时间玩过各种电脑游戏和手机游戏吧？你一定和孩子们一起，看过很多动画片和特效电影大片吧？你可知道，这些好玩的游戏、影片和场所，都是学娱乐设计的专业人士设计出来的! 而你的孩子,也能学习这样的专业，将来成为一个在就业市场上炙手可热的人才!  汪老师美术学院特聘名师开设娱乐设计课程（Entertainment Design），常年招生，欢迎报名，电话626-292-1783，网址：www.MyArtEducation.com 什么是娱乐设计（Entertainment Design）？娱乐设计是一个广义的范畴，是一门以设计虚构世界给人们带来娱乐体验的学科，涵盖电影、广告、游戏、动画以及主题公园、娱乐场所等内容。设计者就像造物者一样，设计出一个充满想象力的虚构世界，主要设计元素包括场景、人物、交通工具、道具，其核心是通过五感打造人与事件、人与空间、人与人的娱乐交互模式。   汪老师美术学院开设的娱乐设计课程，将使学生充分发挥创意，打造出自己所设计的虚拟世界，设计出角色、交通工具、道具和场境，并进行数字渲染。娱乐设计培养的是专业的实用艺术人才，以适合娱乐产业的专业需求。从基础理念、人设、场景、概念设计到造型与色彩构成、最终效果逐步升级，将学生打造成全能型选手 。  这是将艺术与科技、艺术与设计高度结合的课程，学生将系统学习原画构图、设计理论、机械原理、数码绘画、人物设计、建筑设计、色彩理论等多方面的知识，掌握电影学、动画、漫画、数码科技等全面能力，培训学生熟练掌握3D数码工具、Photoshop等应用方法及手绘板绘画技巧，使学生能够快速塑造出优秀画面效果。 学生们将系统地学习如下内容： 概念草图--用钢笔、铅笔、马克笔、记号笔以及毛笔等绘制工具，快速勾勒出概念草图，快速传达出设计概念。概念设计是在制作道具、服装和布景之前，先将虚拟世界进行可视化，以便下一步流程的顺畅实施。整个设计必须是具有创造性的、创新的以及视觉上的吸引力，并且在技术上具备可实现性、可操作性。概念设计需要设计完整的故事线以及在这个故事里所出现的一切人物、建筑、动物等等，设计师要有无限的想像力和创造力，设计出的事物要让人们相信它会在过去、现在、未来中真实存在。 形式语言（设计理论）--探索设计风格及方法，从形式中提炼出设计语言，继而实现设计者的创意（人物、交通工具，场景）  交通工具及机械设计--掌握机械原理，学习机械解剖学等内容，了解机械设计的目的和功能。 电脑绘画--学习Photoshop，设计人物、动物以及进行角色变化等。电脑绘画最大的优点是颜色处理真实、细腻、可控，其次是修改、变形变色方便，再次是复制方便，放大缩小方便，制作速度快捷，保存耐久及运输方便，画面效果奇特。学生将使用最新的软件，同时运用从基础美术课程中所学到的技能、知识和技法，逐步形成自己的创作风格 。  户外写生--带领学生到户外真实生活场景中感受并讲解色彩、光线、构图、情感等艺术创作元素。 建筑设计--学习透视、场景设计草图、室内外空间及布景设计等，了解建筑设计的形式及功能。  色彩理论--利用颜色和光线达到设计的最佳效果。色彩，传达着创作者的态度、感情以及其它难以言传的信息，能够对观赏者产生直接的影响。色彩具有物理的、精神的以及后天形成的某些行为特点，能够达成强有力的视觉沟通效果。 娱乐设计师必须具备扎实的色彩理论知识，大胆进行艺术探索与尝试，创造出真正具有个性魅力的艺术作品。  人体写生--学习解剖学、色彩、肖像、姿势、服装、风格、光线、情境化人物、速写、创造情绪、构图等。人体是所有美学训练的基础，对于学习娱乐设计的学生来说，人体写生训练更是必不可少。汪老师美术学院的人体写生课特聘好莱坞着名模特儿，学生将通过对真人人体模特儿各种姿势的深度观察，作短时间及长时间的素描练习，并由老师就人体结构作解说，使学生直接了解到人体的线条、比例、结构等的奥秘。  汪老师美术学院教授娱乐设计课程的老师，专业背景过硬，实务经验丰富，其中主讲老师Jack Sy毕业于艺术中心设计学院插画与娱乐设计专业，获得艺术学士学位，目前在汪老师美术学院担任数字艺术部主任。他拥有多年教学经验，教授的课程内容涵盖数字艺术各个层面，包括娱乐设计、动画、平面设计、产品设计以及数字插画。  Jack在美术与设计领域具有丰富的实践经验，曾在多个美国公司担任动画设计师、插画师、包装设计师、平面广告设计师，服务客户包括Lucas Arts, Microsoft, Spinmaster, Mattel, and Netflix。他曾为Hyperkin设计游戏控制台，为“体感星球大战”游戏进行原画设计，为“怪兽中学” 和 “钢铁骑士”设计制作数字插画，还为诸多电视广告进行了原画设计。目前，在美术教学之余，Jack还在进行独立的游戏开发工作，在把握娱乐产品设计潮流和前沿发展趋势方面具有得天独厚的优势。
什么是线描？它是素描的一种，就是用线条画画，用单色线对物体或者场景进行勾画，再用花纹或线条表现出黑白灰三种关系，使物体拥有自己的空间关系，同时注意线条的虚实节奏感和画面的疏密变化。  美术最基本的造型手段是线条，它是构成视觉艺术形象的基本元素。无论平面还是立体的作品，无论写实还是抽象的作品，线条作为创造形象和表现艺术家思想感情的绘画语言，显示出了丰富的表现力以及艺术美感。线描运用点线面几种元素，去掉了繁琐和复杂的材料，让绘画变得更纯粹。  线描是绘画的基础。德国艺术家保罗克利有句名言“用一根线条去散步”，道出了线描画不仅可以塑造形象、传达感情，而且可以培养青少年的观察力、表现力、创造力和想象力。  线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。线描因为使用工具的不同，从而使作品呈现出不同的艺术效果。 线描既是具有独立艺术价值的画种（白描，即单纯的用线画画），又是造型基本功的锻炼手段。在日常创作中，线描既可以独立成为一幅作品，也可以作为后续创作的初稿。  在这幅作品中我们可以看出，黑色的轮廓线具有起承转合的功能，线条清晰流畅，内在结构合理准确，完全不拖泥带水，可以说尽管这只是一幅初稿，但也可同样将它视为一幅完整的作品。 线的变化与线的感觉：线描的特点是简练、清晰，可刻画各种现象。在线描中，线条可以有许多变化，如长短、粗细，曲直、疏密、轻重、刚柔和有韵律等。运用千姿百态的线，可以抒发情感，描绘自然，使“线”在艺术作品中有独特的魅力。比如，表现纤细柔软的东西用流畅和较细的线条；表现质地坚硬的线条用果断粗壮的线条。 不同的线给人的感觉不一样。 规则的曲线使人感到明朗、整洁、圆滑、有序；自由的曲线则显得活泼、柔美、生动、柔和；水平线具有平和、安定、静止的感觉；垂直线给人庄重、挺秀、高洁、但愿、朴重等感觉；斜线则富有变化、运动、紧张和不安的感觉。  线描不仅可以勾画静态的轮廓，还可以表现动态的韵律，用线和空白可以谱写出和谐流动的线的协奏曲。  装饰线的运用: 在线描中装饰线的运用非常灵活多变，所谓“线动成面”。  由一定面积的装饰线构成的块面，往往会在画面效果上给人一种黑白装饰画的即视感，同时也更加丰富了线描作品的表现形式。  由一定面积的装饰线构成的块面，往往会在画面效果上给人一种黑白装饰画的即视感，同时也更加丰富了线描作品的表现形式。  由一定面积的装饰线构成的块面，往往会在画面效果上给人一种黑白装饰画的即视感，同时也更加丰富了线描作品的表现形式。  学习线描可以让孩子浮躁的脾气得以改善，更好的培养孩子的耐心、细心和专注力。由于线描画的绘画工具比较简单，可以随时随地进行创作 。在教学中，要根据学生不同年龄段的能力，引导他们用自己的眼光来观察对象，用自己的方式来表现对象。每一根线条表现得生动而富有感情，每幅作品所传达出的内涵具有深刻的故事和情感。 |
